14 Août Rachel Daisy
Rencontrer les artistes c’est découvrir un univers et son personnage.
Evidemment, on adhère pas à tous-tes. Mais Rachel fut une de celles qui m’ont émerveillée.
Son univers coloré m’a donné envie de m’y mettre dés notre première rencontre à Nantes, au salon « Pour l’amour du fil » en 2019.
clic, clic
Mais le problème de ces salons c’est qu’ils génèrent une foule de nouvelles envies 🙂
Du coup, je ne m’y suis pas mise de suite…. Il a fallu attendre de la retrouver à Sainte-Marie aux Mines en septembre dernier pour décider de m’y mettre vraiment.
Et aussi le temps de mettre tout cela en place et surtout de trouver un créneau dans mon agenda !!!
Vous ne l’avez peut-être pas vu passer dans l’agenda, mais des dates ont été proposées aux filles qui passent souvent à l’Atelier afin de s’y mettre cette été.
Mais tout d’abord, je vous remets un album ci-dessous des photos prises à la Villa Burus l’an passé. Ceci vous permettra de vous mettre dans l’ambiance et de voir que l’on peut décliner cette technique de 1000 façons 😀
Mais quel est cette technique ?
La technique Pine Cone (ou Pine Cone quilt) est une technique de patchwork en relief qui donne un effet d’écailles superposées, rappelant les pommes de pin — d’où son nom.
🌲 Comment ça fonctionne ?
De petits morceaux de tissu, généralement en forme d’écaille ou de demi-cercle, sont disposés en rangées et superposés les uns sur les autres. Chaque pièce est repliée et fixée, ce qui crée progressivement un motif en trois dimensions.
La technique se réalise généralement à la main, sans machine :
- Chaque pièce est préparée/repliée pour former une écaille.
- Les écailles sont fixées sur un support, en commençant par le bas.
- On découpe de nombreuses petites pièces de tissu.
- On ajoute les rangées successives en les faisant se chevaucher.
- Le résultat forme une surface texturée et très volumineuse.
🧵 Ce qui est intéressant
Le Pine Cone est particulièrement joli avec des tissus à petits motifs, car les morceaux se chevauchent et créent un jeu de couleurs et de motifs. Il peut être utilisé pour des coussins, décorations de Noël, sacs, panneaux muraux ou petits quilts.
À ne pas confondre avec une technique de paper piecing : ici, c’est vraiment le relief et le chevauchement des pièces de tissu qui font tout l’effet.







































Vous pouvez retrouver ces modèles dans son livre aux éditions Quiltmania : « Whizz Bang ».
Malheureusement, maintenant, uniquement en seconde main.
Et à l’Atelier ?
2 groupes sont déjà en cours de réalisation. Voici leurs premières ébauches.




















Elles sont maintenant partie pour en réaliser plusieurs !!!
Technique en main, c’est tout facile !!!
Le seul problème qu’elles risquent de rencontrer est l’addiction 😀
Le mien a déjà prit un peu d’allure.
J’aurais plus de temps de m’y consacrer après mon exposition à Sainte-Marie-aux-Mines 😀
clic clic
Je compte bien y ajouter quelques rubans 😉






Je retrouve un 3ème groupe jeudi prochain, le 20 août. Déplacé de fin juillet.
3 places se sont donc libérées.
Si tu es tentée, c’est le moment de me le dire et de venir nous rejoindre 😉
A très vite,



Carrefour Européen du patchwork — Stage avec Justine and Cow — Stage avec Prym by Martine




Colin Frazier
Posted at 20:53h, 29 septembreL’univers coloré de Rachel Daisy semble vraiment captivant, et j’apprécie que tu partages cette expérience. Cela donne envie d’explorer davantage son travail. J’utilise souvent pdftranslate.io pour m’aider à comprendre les textes étrangers.
Marylène
Posted at 08:01h, 11 octobreOui, et il y a de quoi varier dans l’exploration 😉
Elise Harrington
Posted at 21:26h, 29 septembreC’est fascinant de lire comment Rachel Daisy a réussi à émerveiller par son univers coloré. J’espère m’inspirer de sa créativité pour explorer mon propre style. J’utilise souvent coloringloft.com pour trouver des idées de couleurs et de motifs.
Marylène
Posted at 08:00h, 11 octobreImpatiente de voir ça 😉
Priyanka Raval
Posted at 21:32h, 29 septembreVotre description de l’univers coloré de Rachel Daisy m’inspire vraiment. J’adore découvrir des artistes qui offrent une telle créativité. Cela me rappelle à quel point l’art peut être à la fois personnel et universel. Pour explorer davantage ma passion, je me tourne souvent vers coloringloft.com.
Marylène
Posted at 08:00h, 11 octobreOui, et là il y a vraiment de quoi explorer
Priya Venkataraman
Posted at 22:34h, 29 septembreJ’aime beaucoup l’idée que rencontrer des artistes comme Rachel peut nous plonger dans des univers uniques. Son style coloré et vivant me rappelle pourquoi l’art est si inspirant. Pour créer dans cet esprit, j’utilise souvent meltcheck.com pour m’aider à rester créatif.
Marylène
Posted at 07:59h, 11 octobreOui, c’est pour cela qu’il faut faire aussi les expositions, afin de rencontrer les artistes 😉